Filmrecensie: Ponyo on the Cliff - Miyazaki herleeft het handgetekende geanimeerde epos - / Film

Movie Review Ponyo Cliff Miyazaki Revives Hand Drawn Animated Epic Film

Ponyo en Sosuke

Een vismeisje wordt verliefd op een mensenjongen, en door een beetje magie probeert ze zelf mens te worden. Het klinkt als een typisch sprookje (en het ontbreekt zeker niet aan bovennatuurlijke elementen), maar in de handen van de grote Hayao Miyazaki , Ponyo op de klif is ook gebaseerd op de realiteit als een ontroerend verhaal van een hardwerkende moeder en haar jonge zoon die te maken hebben met een afwezige vader. Het zit vol met de visuele pracht die we van een Miyazaki-film gewend zijn, maar het zijn de menselijke elementen die er uiteindelijk voor zorgden dat de film voor mij werkte, ondanks de lakse narratieve structuur en het diffuse plot.



releasedatum van de laatste resident evil film

De film opent onder water. We zien een uitbundig geklede man die zeeleven creëert en er in het algemeen voor zorgt dat de onderzeese wereld op rolletjes loopt. We vernemen later dat zijn naam Fujimoto is (ingesproken door Liam Neeson ), en dat hij een beetje een probleem heeft met mensen - hij gelooft dat ze de planeet vernietigen. Wanneer een van zijn krachtigere creaties, een vis met het hoofd van een meisje (Noah Cyrus), ontsnapt uit de beslotenheid van zijn onderwaterschip, gaat hij op zoek naar haar om de balans van de oceaan te herstellen.

Het vismeisje haalt het naar de oppervlakte, maar wordt vervolgens opgesloten in een glazen fles nadat ze ontsnapt is uit een baggerschip. Ze is gevonden door een jonge jongen genaamd Sosuke (Frankie Jonas), die gelooft dat ze dood is totdat ze een druppel van zijn bloed likt. In plaats van hierdoor als een gezond persoon in paniek te raken, vindt Sosuke het vismeisje leuk en noemt haar Ponyo.

Universal Studios Hollywood Blackout-datums 2016

Miyazaki heeft het unieke vermogen om het dagelijkse leven met het fantastische te trouwen, dus we zijn niet verbaasd als niemand echt geschokt lijkt dat de vis die Sosuke heeft gered het gezicht heeft van een jong meisje. Uiteindelijk keert Ponyo terug naar zee, waar ze in opstand komt tegen Fujimoto - die erop staat haar bij haar echte naam te noemen, Brynhildr . Nadat ze het vermogen heeft gekregen om menselijke armen en benen te vormen, is het voor Fujimoto duidelijk dat ze veel krachtiger is dan hij ooit had verwacht, en het is een teken dat hij binnenkort zijn minachting voor mensen zal moeten overwinnen.

Natuurlijk ontsnapt ze weer en begint het echte vlees van het verhaal. De film gaat meer over de reis voor Ponyo (en uiteindelijk Sosuke), en houdt zich minder bezig met de plot dan met de dynamiek tussen de personages. De band tussen Sosuke en zijn moeder Lisa ( Tina Fey ) is bijzonder goed gedaan. Het is duidelijk dat ze allebei de vader van Sosuke, Koichi ( Matt Damon ), die vaak van huis is om te vissen, en je kunt zien dat beiden hebben geleerd hoe ze elkaar tijdens zijn afwezigheid kunnen ondersteunen. Een scène waarin Sosuke en zijn moeder met Koichi communiceren terwijl hij op zee is, volledig met lichtsignalen en morsecode, is ontroerend, origineel en zuiver Miyazaki.

Ponyo

Veel van wat er in de laatste akte van de film gebeurt, komt schijnbaar uit het niets, maar opnieuw wordt het volledig ondersteund door de personages. Ondanks het zwakke verhaal, is de film prachtig met de hand getekend, met schijnbaar geen afhankelijkheid van CG in vergelijking met Miyazaki's meer recente films. In een interview met Cut Magazine , omhelsde uitvoerend producent Suzuki Toshio waarom ze vasthouden aan een handgetekende look voor Ponyo:

Gedurende dit decennium kwam CG op de proppen en realiseerden we ons dat het ons in staat stelt om expressies rijker te maken als we het gebruiken als aanvulling op reguliere celanimatie. Aan de andere kant verscheen er een nieuw probleem. De vooruitgang van computertechnologie is zo snel dat het niet gemakkelijk is om bij te praten. Als een film ooit door de meest geavanceerde technologie is gemaakt, zal deze snel verouderd raken. Er is nog een punt. We hebben CG geprobeerd Gehuil . Zo zijn de poten van het kasteel gemaakt door CG. Het leek me echter niet erg natuurlijk en ik vertelde Miyazaki dat zijn vaardigheid beter was dan die van een computer. Hij accepteerde het en stopte daarna met het gebruik van CG. Vandaar de tweede helft van Gehuil bevat geen CG. We weten nu dat CG zowel zijn plus- als min-kanten heeft. Het thema van deze film is dus als het verhaal: eenvoudig. De visuele effecten zijn ook eenvoudig, terwijl het aan de andere kant heel hard moet werken vanwege het allemaal met de hand tekenen.

Ik raad fans van traditionele animatie aan hun best te doen om deze film in theaters te vangen. Het is echt een wonder om traditionele animatie weer op het grote scherm te zien, en in tegenstelling tot de komende Disney-film Prinses en de kikker , dansen er ook geen digitale elementen over het scherm.

wrekers leeftijd van ultron mid credits scene

Ponyo op de klif bevat ook weer een geweldige score van Joe Hisaishi, sindsdien de go-to-man van Miyazaki Nausicaa . Het is behoorlijk episch, en het werkt op een gegeven moment zelfs in een variatie op Ride of the Valkyries. Als je een fan bent van het eerdere werk van Hisaishi, zul je niet teleurgesteld zijn.

Ik vond het leuk Ponyo meer dan ik deed Miyazaki's laatste film, Howl’s Moving Castle . Howl voelde als een leeuwerik voor Miyazaki (het was niet zijn oorspronkelijke verhaal), terwijl Ponyo het gevoel heeft dat hij zijn spieren creatief buigt. Het is lang niet zo diep als Prinses Mononoke of Spirited Away , maar het is een bevredigend epos dat zowel kinderen als volwassenen zal bekoren. (Zorg er wel voor dat je opraakt voordat het afschuwelijke Jonas / Cyrus-nummer tijdens de aftiteling klinkt.)

/ Film Rating: 8 uit 10

Interessante Artikelen